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Con motivo del 60 aniversario de la Maison, la firma dinh van rinde homenaje a su fundador. La obra del creador se homenajeará a través de una exposición, un libro, una película así como reediciones de piezas emblemáticas que pondrán de relieve la visión iconoclasta y vanguardista de Jean Dinh Van.
Jean Dinh Van : escultor-joyero
Nacido en 1927 de madre bretona y padre laquedor vietnamita, Jean Dinh Van estudió dibujo en la Escuela de Artes Decorativas, y el arte del metal en la escuela de joyería de París.
Su pasión por la escultura le vino naturalmente del aprendizaje del fuego.
En 1950, se incorporó a ©Cartier, donde permaneció diez años, primero como aprendiz y luego como joyero.
Guiado por su instinto
Jean Dinh Van, joyero artesano, da forma, modela y reelabora el material hasta encontrar las proporciones perfectas: tiene buen ojo, y es un genio de las formas.
Jean Dinh Van se adentró en la materia esculpiendo el metal siguiendo su instinto. Le gustaba jugar con el equilibrio de formas y volúmenes, buscando siempre lo esencial. Se complacía en combinar materiales nunca combinados como el oro y el acero.
“Fue tocar el metal y nació mi pasión: ¡me encantaba el oro!” – Jean Dinh Van
Perfeccionó este gesto desde sus primeros años. Diplomado de la Escuela de Artes Decorativas, se incorporó a ©Cartier -como su padre antes que él-, donde trabajó junto a Jeanne Toussaint.
Durante diez años, desarrolla allí su talento creativo, creando piezas excepcionales y aderezos únicos para una clientela adinerada y de la alta sociedad.
Tras 10 años en ©Cartier, Jean Dinh Van se independiza. Esta nueva independencia se materializa primero en la calle Saint-Anne de París, donde el artesano colabora con Jean Schlumberger. Posteriormente, en la fundación de una Maison homónima en 1965 y la apertura de un taller en la place Gaillon de París le permiten poner en práctica su singular visión de la joyería. Mientras que la tradición joyera dicta anillos redondos, Jean Dinh Van los imagina cuadrados. Donde los cierres suelen estar tradicionalmente ocultos, Jean Dinh Van los convierte en el motivo central de sus joyas: las colecciones Menottes dinh van y Serrure son la mejor ilustración de ello.“La joya debe reflejar la personalidad de la mujer que la lleva, porque quiere lucirla todo el tiempo, no sacarla de la caja fuerte sólo para una ocasión especial”. — Jean Dinh Van En 1967 conoció a Marie-Françoise Bleustein-Blanchet, hija del fundador de Publicis, quien le convenció para que se alejara de las joyerías tradicionales y vendiera sus joyas en el Drugstore Publicis, el primer punto de venta de la Maison.
Comprender la visión de Jean Dinh Van es también remontarse a los años sesenta y a la efervescencia cultural que recorrió muchas disciplinas y sectores. Inspirado por estas transformaciones, Jean Dinh Van quiso sacar la joya de las cajas fuertes y democratizarla, proponiendo un nuevo enfoque de la joyería. Se anticipó a las nuevas aspiraciones de la mujer moderna, rompiendo con los códigos ancestrales de la joyería y la alta joyería. Objetos aparentemente sencillos y puramente funcionales -una llave, una cerradura, una cuchilla de afeitar o una chincheta- se elevan así a la categoría de motivos preciosos y, mediante el uso del metal, se les confiere una forma de nobleza.A través de sus creaciones, escribe su propia definición del lujo, discreto, sin ostentación, dando vida a joyas elevadas a lo esencial, para llevar a diario.
Jean Dinh Van se hace notar en la Exposición Universal de Montreal en 1967, fue seleccionado entre los 4 mejores joyeros franceses para exponer. Descubierto por los equipos de ©Cartier Nueva York, sus creaciones se distribuyen rápidamente en la Quinta Avenida y Palm Beach, lo que fue un giro decisivo.
Durante 10 años, a partir de 1967, supervisa la fabricación de sus joyas en los talleres de Cartier Nueva York. Las piezas, entonces firmadas conjuntamente por ©Cartier y dinh van, se distribuyen por toda Norteamérica.
La aventura americana no terminó ahí: algunas de sus obras se encuentran actualmente en el Museo de Bellas Artes de Boston.
En 1977, gracias a esta influencia, Jean Dinh Van abrió su propia boutique en Nueva York, en la célebre Madison Avenue.
Como protagonista de la escena social parisina, Jean Dinh Van conoció a numerosas personalidades, entre ellas Pierre Cardin y Paco Rabanne, con quien colaboró, ha dado origen a creaciones emblemáticas.
Rodeado de estos talentos, compone y crea un lenguaje estético original, donde cada joya se convierte en la expresión de un estilo liberado de los códigos tradicionales.
Entre los miembros de su entorno también figuraba el escultor César. Jean Dinh Van le pidió que expusiera en su boutique de la rue de la Paix el colgante en forma de seno moldeado sobre el de la bailarina Trucula Bonbon del cabaret Crazy Horse.
Combinando forma evocadora y profundidad simbólica, esta escultura joyera logra una doble síntesis. Sobre todo semántica, ya que simboliza el apego a través de un motivo que el diseñador utiliza a diario.
"La joya Menotte dinh van tiene su origen en la llave de una cerradura", afirma el joyero."A partir de la pieza de metal que tenía en la mano para abrir y cerrar, creé esta Menotte”.
También es una creación artesanal, con el cierre de la joya Serrure, ya que combina flexibilidad para facilitar la apertura de la pieza y rigidez para evitar cualquier deformación.
Para destacar la singularidad de una Maison que durante 60 años ha extraído su identidad de la visión única de un joyero iconoclasta, la historia de las creaciones dinh van se desarrollará a partir de septiembre de 2025 en una exposición y un libro totalmente nuevos.
Con motivo del 60º aniversario de la Maison, creaciones emblemáticas rinden homenaje a símbolos poderosos: le Pavé, la pulsera Serrure y la Bague Double (Anillo Doble).
Para Jean Dinh Van, le Pavé fue el emblema de una manifestación estudiantil que comenzó en el corazón de la Sorbona en 1968, y se convirtió en el símbolo de una joyería que martilleaba su manifiesto de independencia y libertad.
Con motivo del 60 aniversario de la Maison, Le Pavé prolonga esta búsqueda. A partir de septiembre de 2025, este símbolo de libertad se rediseñará en una colección completa disponible en oro amarillo de 18 quilates y en plata. Anillo escultural o colgante geométrico, el icono que ha marcado a varias generaciones demuestra la versatilidad de su diseño contemporáneo, para satisfacer las necesidades de las mujeres y los hombres de hoy.
A estas reediciones se unen dos nuevas versiones del collar Pavé modelo grande de oro amarillo, ahora disponible en modelo pequeño y mediano. Esta colección se completa con varias versiones de pulseras, como preciosos amuletos para llevar al diario.
Esta icónica pieza de joyería, totalmente desprovista de mecanismo, nació hace 50 años, en 1975.
Esta proeza técnica adopta la forma de una cinta de oro estirada que se aplana en su extremo mediante un ligero golpe de martillo. Un cierre con forma de cerradura constituye un ingenioso sistema de cierre que permite poner y quitar a voluntad esta joya para llevar a diario.
Pieza importante de la gramática dinh van, la pulsera se celebra este año con una edición inédita: a partir de octubre de 2025, la colección Serrure revelará una nueva versión de la pulsera Serrure Ruban en oro amarillo, con un cierre cuadrado de la firma coronado por un diamante talla princesa.
dinh van x rabanne
Otra joya emblemática de la historia de la Maison que ha sido reinterpretada: la Bague Double (Anillo Doble) para Paco Rabanne.
Creado por Jean Dinh Van en 1967 para el desfile de moda del diseñador, la prensa de la época lo describió como «el anillo de los amores inquebrantables».
Cincelada en oro amarillo con un motivo cuadrado calado, esta creación se compone de dos anillos inspirados en las hebillas de cinturón y unidos por la emblemática cadena de la Maison. También está disponible en plata, como originalmente.
Se trata del mismo anillo que el Louvre exhibe en 2025 en su exposición "Louvre Couture", objets d'art, objets de mode.
